服装设计行业|插图标志设计在整体形象中的运用

LOV B&D是一个由具有设计、插画和动画等领域的传统工作背景的伙伴组成的工作室，创立于布拉格。工作室的每个伙伴都致力于通过他们的专业和独特的视角为大家带来一些新的观点和作品，和更多彩的生活。成员都来自不同的艺术分支，正是由于这种多样性和强大的艺术基础，所以更丰富的设计表现就自然的通过他们的设计中展现出来。LOV B&D现在涉足于全方面的设计项目，从印刷品到服装，同样的充满多样性。由此，他们的视觉识别系统，也是基于这种多样性为最基础的概念来进行设计的。

LOV B&D服装设计工作室视觉形象标志选择了独角兽来作为其标志图案的基础，独角兽在西方是一种童真和天马行空想象力的代表，无疑这个具有想象空间的图案是最能将LOV B&D的特性和最求展现给的大众的。配色方案上，淡彩的分红和蓝搭配和谐，自然可爱，也带有一种童真感，传递着品牌对世界、生活、设计的好奇与热爱。

标志的设计原则
标志是一种独具符号艺术特征的图形设计艺术。标志设计的目的在于传播信息，设计师利用最简洁的图形语言将要传达的信息准 确地表现出来，便于人们识别和记忆。作为-门艺术， 标志有其自身的特征及创意原则，实用而美观是其根本。
易于识别、与众不同

设计标志目的是要区别于其他同类事物，迅速被识别并理解，这是其实用性的一面。如今的企业或同类商品竞争非常激烈，同类活动也多，标志这个带有最基本的表现差异性的功能在设计中显得更加重要。加强标志的视觉特征，强化识别和记忆成为标志设计的首要功能。

标志设计是一-门实用艺术，它受本身所要表达内容的限制，实用价值是标志独立存在的意义。为了便于识别，图形讲究普遍性和独特性，这两者似乎是矛盾的，普遍性易于人们辨别、识记;独特性可以与众不同。鸽子象征和平，心形代表爱情，火代表热情，然而这些在意义上具有典型性的形象极有普遍性，长期广泛运用，显得毫无个性。如何利用现代的构思及独特的构成表现形式，找到其中的平衡点，使标志既有普遍的识别性，又具有独特个性，将是现 代标志设计的突破口。标志形象要一目 了然，强化区别和归属是其根本使命，个性特色越鲜明，视觉表现的感染力就越强，给人刺激的程度越深，保持的时间就越长。
、造型简练、形态美观

说话写文章要求言简意赅，标志设计也要求如此。作为一种独特的艺术形式，标志以特定、明确的图形来表示和代表某种事物，标志要通过具体且可视的图形来传递特定信息、表情达意，强调简洁概括。在形态上，不能不顾美的形式法则东拼西凑，把几种内容的元素简单地形体相加，标志设计应该是设计的“浓缩”，是创意的“浓缩”，是视觉表现的“浓缩”。标志的语言是 极为精练的，一笔一 画都要经过反 复推敲，就如同文学中的诗一洋， 句三年得，- -吟双泪流”
另外，作为艺术形式的标志图形应给观者审美愉悦，这就要强调形态的美观，也就是艺术性的追求。标志图形是具有完整艺术性的图形符号，有别于泛泛没有功能属性的装饰图。点、线、面的关

系，色彩及结构的处理都要遵循美的法则来创意要经过艺术提拣和加工，形态简练，具有审美特征，这样才有艺术的高度。当然精练不是简单，而是深化与发展，是创造。
三、内涵丰富、紧跟时代

标志设计大多以特定的形象来承载丰富的文化内涵与外延。标志设计不仅追求表面的形式美感，形态还应对所要传达的事物或信息具有象征意义，人们通过标志的设计产生与其相联系的想象空间，内涵丰富是标志设计是否成功的关键。设计应在详尽明确设计对象的使用目的、适用范畴及有关法规等情况和深刻领会其功能性要求的前提下进行。深层次的艺术美感，并不单纯是信息本身的接受，而是要加上这些信息所诱发观者的思维想象，观众感受到审美信息后，还会运用自己的创造力，想见更多的审美意象，甚至于可能超出作者构思的画面，乃至体会到难以笔绘言传的深层思想感情，使欣赏者的审美创造需求得到更好的满足，从而最终达到与创作者的共鸣，好的标志设计是有思想、有灵魂的，蕴涵多重的文化精神内涵。

标志的设计也要符合时代的要求。标志不是一一成不变的，成功的标志设计也会在原有的基础上，随时代的变迁、人们审美观的变化而进行适当的改变，我们熟悉的可口可乐、百事可乐、索尼电器等是具有悠久历史的世界品牌，标志都经过不同阶段及不同程度的完善与变化。

另外，随着现代媒体的高速发展，为了在不同国家、不同坏境、不同时期、不同场录和媒体上应用标志，对标志设计的适应性、应用性也都提出了更高的要求，设计须充分考虑其实现的可行性，针对其应用形式、材料和制作条1 件采取相应的设计手段， 一个成功的标志要实用于各种用途。

放大可以用，缩小也可以用:黑白可以用，彩色也可以用;正形可以用，负形也可以用:平面印刷可以用，立体雕刻、霓虹光影处也可以用，关键是要考虑应用的广泛与方便，当然尽量使工艺简单化的同时制|作成本也应在考虑之中。总之，设计要保持标志的独特性、象征性、时代性和应用性，不使用大众无法了解而只有专家懂得的枯爆定义，而是要用易于感

受的方式，诉之于人的理智、感观、情感。同所有设计门类一程 标志设计同样“ 高级又庸俗”，是用最通俗的图样将最高级的内容传达给大众。遵循标志艺术规律，创造性地探求恰当的艺术表现形式和手法，锤炼出恰当的艺术语言，使设计的标志具有丰富意蕴整体艺术美感及最佳视觉效果，是标志设计艺术追求的准则，也只有这样的标志，才能传者应用，受者接受。

标志的设计程序
一、接受任务
标志设计主要有被邀请设计、征集投稿两种，不管哪种均可被看成接受任务。在这个阶段主要是了解设计的背景及原因、内容、要求。
背景及原因:新公司成立、集团重组、周年庆贺、扩大经营、消除负面效应、原标志过时、强化竞争等，以此可以决定是重新设计标志还是标志“改良”。
内容方面:标志名称、必须出现的信息。

要求方面:内涵表达、形态及色彩要求、规格、截稿日期等。
二、市场调研
与其他的设计一样，标志设计也需要大量的前期设计调研。标志设计不仅仅是一个图形或文字的组合，它是依据企业的构成结构、行业类别、经营理念，而为企业制订的标准视觉符号。调研可以从以下三个方面循序渐进地开展。

(1)对企业及相关企业和产品(活动或相关活动、同类活动)做全面深人的了解，特别是企业性质、规模、实力、历史背景、地理环境、经营战略、价值理念、竞争情况、远景规划、发展期望、产品特点、原有标志效果，以及企业领导、一线员工的设想等。

(2)分析其他同类事物的具体情况，如产品销售区域、生产能力、市场占有率、价格等，分析优缺点，同类中找差异，发掘独特个性，寻求突破口。

(3) 市场、受众(消费者)的年龄、性别、职业、风俗习惯、设想等。
以上三个方面都是标志设计的重要依据，调查结果的分析，可以帮助我们提炼出标志的基本结构类型、色彩取向，找出标志设计的方向。我们在整理调查材料时，列出标志所要体现精神和特点，使设计工作有的放矢，而不是对文字图形的无日